三月中和Sophie一塊去看當代館展覽，當期展覽是來自中國的一位具代表性的雕塑家特展。(展覽結束我了才慢慢生出心得來~... 
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擷錄部分官網的的介紹：
蔡志松，1972年生於瀋陽，是中國雕塑界最具代表性的人物之一，也是跨界當代藝術與時尚文化的一位先行者。2001年曾獲法國巴黎秋季沙龍「泰勒大獎」，是百年來首次獲此殊榮的中國藝術家，於2013年被法國《art actuel》雜誌評選為「當代一百位頂尖藝術家」。
蔡志松的歷年創作著眼於對人生狀態的關注和映照，他自述生活與成長的經驗，迫使他思考人性、文化及歷史等問題。
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第一展間擺放了許多藝術家的小型雕塑作品、書法字跡、相關報導雜誌等等，感覺得到這位藝術家以現齡得到國際性的獎項和關注很不簡單。
Sophie原本問我有沒有興趣看莫內畫展，在網頁查資料時候卻間接看到維梅爾特展的資訊，
腦海馬上浮現了名畫「戴珍珠耳環的少女」，也想起由Scarlett Johansson 演出的同名電影
，還有以前唸書時美術課本裡的「倒牛奶的婦女」這幅畫。
印象中關於這位畫家的展覽或介紹微乎其微，於是決定先捨棄莫內去瞧個究竟。
老實承認還有一部分原因是維梅爾特展可以拍照，展間也有許多互動式的裝置，但為什麼他的展覽會是這樣的呈現? 看了展場介紹後便能理解。
維梅爾於西元1679年出生於荷蘭台夫特，終生不曾離開這個地方，歷史上幾乎找不太到關於他的文獻或他本人的書記手札，是個謎樣的人物。
↑ 維梅爾風景畫作非常少，留世的只有2幅，此幅為台夫特一景。
展場用另種方法將街景重現
上個月抽空看了當代館當期展覽-後人類慾望
身為被定義為『後人類』的我們，處在一個像是盡頭又像是重生的交界
好奇這次展覽會有什麼不一樣的展現
這次展覽共有25組跨國際藝術家共同參與，內容確實非常豐富多元
想寫分享文的我，看到官方網站上已經有了詳盡作品介紹，突然非常懶散地沒有動力敲鍵盤... ><
值得一提的，整個展覽呈現出來的感覺，是充滿理性正面的思維和醒思
而不像以往部分展覽作品，充滿沉重迷惘的調性
↓展覽介紹影片
擷取部分官網展覽介紹：「從三個大的面相：複製人、跨性人、改造人，來鋪陳和詮釋「後人類」這個目前不斷發展而值得關注的新興藝術課題。....(略)...有助於我們拋除人類中心論的立場，以前瞻的思維和眼光，探討以下未來性的議題：1.後人類時代的身體概念與性別意識；2.後人類時代的慾望指涉與實踐模式；3.後人類時代的生命繁衍與死亡超越。」
↓展覽門票，可以轉動的輪盤設計，裡面的圖會因為視覺錯視而動起來
突然打了一篇睽違2年多的咖啡文，其實一直都有在接觸新的咖啡館
只是今天和同事坐在這間帶著一點年代味道的咖啡館裡
聊著一些藝文創作的話題，隨手拍了些照片，也是一個念頭閃過，寫個文吧
其實無法精確說出，這間店裝潢上最與眾不同的地方
樓層挑高、裝潢帶有復古味道，但乾淨不頹痞
在我印象中，多年前小叔對我提過，他常去一間叫做挪威森林的咖啡館喝咖啡，店長是他朋友
挪威的森林這一名字，也是日本名作家村上村樹的經典作
雖然我曾嘗試去體會作家與眾不同的書寫風格和內心世界，但後來發現對不到頻率
但卻強烈感受到，這名詞在我記憶裡，已經象徵著一股藝文味的叛逆和脫俗
後來上網查資料，才知道幾年前咖啡館以由新團隊進駐，裝潢不變，但經營作風和氣氛早已和過去不同了
幾個月前朋友分享給我一位藝名Birdy女歌手的音樂MV-1901
當時覺得音樂旋律有自成一格的格調，歌手聲音也蠻有磁性的，但當時沒有特別去研究
後來又偶然地在Youtube瀏覽她其他曲目，發現她的唱腔確實很與眾不同
第一次聽到的1901
簡略介紹
Birdy-1996年，英國女歌手、鋼琴家和作曲家，生於英國，擁有英國、比利時及荷蘭血統。
7歲時已開始學習鋼琴，八歲時著手於第一首自創曲。
12歲時贏得Open Mic UK音樂競賽冠軍，因而成名。
讓我比較驚訝的，是這位歌聲沉穩的女生，發行第一張專輯時年僅15歲
她在專輯裡，那帶著堅毅憂傷的神韻，配上厚實細膩的嗓音，讓人難以聯想到她的年紀
週末和朋友去華山藝文中心看國家地理125年經典影像大展
有別於上次-普利茲新聞攝影展的寫實和沉重
這次展覽多了宇宙和生命的熱愛與敬畏感
↑展覽入口有大面牆，佈置滿滿歷年的經典封面照片，很是壯觀
導覽手冊有收錄所有展出的照片和說明，蠻值得收藏的
分享文就藉由展覽紀念手冊、網路相關文章圖片協助寫一寫囉
國家地理學會在1888年於華盛頓特區成立
以「關懷世界與其中的一切」「增進及普及地理知識」為初衷和宗旨
並將其成果展示於世人面前。
學會由一群科學家、探險家、醫生等社會精英組成
並創立了專屬雜誌，並以「照片」為其主要的語言。
展覽分成八大主題；
最近又開始聽Libera的音樂了
再次感謝Youtube的跨國際分享交流，可以在短時間之類洗禮近乎十多年的音樂菁華
這大概只有專屬使用現代科技人類才有的便利吧
童聲合唱團這一塊領域我算是後知後覺，後來才知道Libera在國際上享有非常高的知名度
我不斷想，這個男聲合唱團這麼成功的原因，想到了幾個點，也許大多聽眾也這麼感覺吧
【選曲獨到】
古典裡尋求創新，歌詞旋律裡也都函藏著一份真善美。後來拍攝的音樂MV，也都非常有意境。
【懂的宣傳】
藉由影片的宣傳，跨國際表演，加上媒體資訊分享的便利，團裡許多具有個人特色的小男生，那份獨特也被放大了。(俗氣點就變成idols的感覺了)
意識到自己有段時間沒看展了，趁著颱風走後放晴的週日，去當代館看當期的藝術家個展 
先來影片進入展覽主題吧
經歷了幾年當代館展覽的洗禮，我也漸漸累積了屬於自己的觀看角度
也許大多數藝術家都是屬於善感憂慮的吧
對於人類現階段生存模式的許多現象，也許多體會感觸
只是期間激發出來的創作，有積極樂天的憧憬奇想，也有震撼人心的肅穆景象
一部分的藝術家用諷刺來迎對世界的不完美，一部分拋出問題讓觀者自行解答
此次展出，來自北京的女性藝術家 – 向京，2000年後的雕塑作品
她的創作，和上述說明相比，屬於一種中間中性的調性
在我眼中，是希望也是哀傷，不快樂也不難過。
連著好一陣子都加班晚歸呀~
今天回家前溜去誠品晃一晃，看到一本讓我流連忘返的攝影書
Dancers Among Us
簡單地說，它是一本以動感舞蹈的姿態為基本架構
再以生活中形形色色的事情做攝影創作的延伸發展
不同於一般純統攝影，這系列照片可以說必須要很「刻意」安排
貼近生活的題材，但配合誇張的動作和姿態
呈現一種類似魔幻寫實的風格
像電影劇照，又更像舞台表演般的張力，但不侷限在小小的空間裡
網路上找到介紹的影片，可以看到作者拍攝的一些過程
網路上打關鍵字可以找到許多作品
藝文萬花筒【綜合展覽】 (3)