一聽到書法家董陽孜要在北美館舉辦回顧展,非常期待參觀
擷取自北美館官網介紹:
「董陽孜:行墨」是藝術家董陽孜的首次回顧展,重新梳理與展出她橫跨50年來以筆墨作為媒介所進行的創作實踐之旅。
董陽孜1942年出生於上海,自幼臨習書法,自顏真卿楷書和魏碑臨寫入門,後經蘇軾與黃庭堅等傳統書家行草,並於1960至1970年代的求學階段接受各項西方媒材訓練,於書寫中逐漸溶入西方現代藝術構圖,呈現視覺藝術與書法融混的美學。其筆力剛健雄渾、奔放,書寫的字形結構佈局等自成一格,以獨特的書寫與詮釋開創了「文字藝術」的新風貌。
本回顧展將呈現董陽孜各個時期的創作,包括早期部分西畫創作與書法臨寫,至其約1980至1990年代對傳統書法之筆墨章法與紙幅的研究、探索,以及加以擴延。1990至2000年左右的書寫具高度表現力,不僅具有書畫合一的表徵,對於文字內容與筆墨線條結合的表現愈加精煉。而1990年代末之後所作的數項「巨大書寫」系列,不但挑戰個人藝術家以毛筆書寫的體力極限,創造出恢弘的氣勢,引起觀者視覺上的震撼,也挑戰傳統書法的觀賞方式。
董陽孜積極將書法美學融入現當代生活與視覺藝術,幾十年來在台灣各地經常可看到她的題字,如「臺北車站」、「雲門舞集」與「金石堂書店」等,她近年亦積極參與跨界合作,以突破傳統書法的多元實踐呈現於現當代社會。
【早期創作 】
▲ 董陽孜在國外學習西畫時,在創作過程中對於東方水墨這一塊風格仍特別感興趣
▲ 莊子的逍遙遊
這件讓我蠻驚豔的,字體很小但非常清秀工整,會誤會是硬筆字,但卻是毛筆書寫
【臨寫古碑 】
從臨寫古代碑帖入手,偏重顏真卿楷書和魏碑,後導入蘇軾與黃庭堅的行草筆韻,創作中溶入西方視覺藝術構圖
↑這件作品的字體,筆畫的"點"都變體為圓,從傳統字體中重新摸索變化出另一種風格
●譯:行到水窮處,坐看雲起時
【實驗探索 】
運用傳統筆墨媒材、當代藝術構成,合併行、草等「書體」多元創作,展開一連串的多樣化實驗
直至90年代發展出行草並用,樹立起帶有書畫合一意趣的獨特風格。
↑印象中,解說專員介紹這一件作品是早期董老師第一次用書法參加國際性藝術展得到大獎的作品
●譯:千里之行始於足下
●譯:天地有情
●譯:自在
這個應該很多人都可以一眼認出
↑解說專員笑說這是材質看起來最貴重的一件作品,底部是金箔
●譯:行行(ㄏㄤˋ)如也
●譯:不味
濃厚如山水畫堆疊漸層的書法字
●譯:觀心
雖然墨水渲染開來,但暈的程度再多一點都不行,微小的空隙畫龍點睛
●譯:日新無疆
▲ 想要分享說明一下,作者如何將文字大膽地解構重組
我將同一個字用紅圈框起來,這是草書體,加以變形扭曲,但應有的筆劃仍在
●譯:人生何處不相逢
●譯:美言不信
●譯:信言不美
●譯:虛與實
這個應該可以看出作者將筆畫的細虛和厚實應用在文字上
【巨幅書寫 】
●譯:無可無不可
這個超級可愛的
●譯:日月經天 江河行地
●非常有動態感噴飛的山雨 (作品局部)
●蘇東坡的念奴嬌-赤壁懷古
●赤壁懷古局部-多情應笑我早... 人生如夢一樽.....
下面這是之前展出的系列作品,都是寫兩個字,開頭是"無"
●無盡
●無為
●無間
●無我
●無心
●任所適
有種無入而不自得的境界
PS這件作品非常大,佔滿正面挑高的牆
↑從樓梯上攀環景照
●海納百川有容乃大,壁立千仞無欲則剛
只有拍這些作品分享,有在練習書法藝術,或是不孰悉的
都可以欣賞其中線條的律動和結構之美
後面放一下書法家的照片,這張是比較在年輕一點時期的^^
延伸閱讀: 之前紀錄關於董陽孜和阿信聯展的文章
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