因為想藝文，所以創視界。

二月的某個晚上，大姐突然捧著一盒袖珍屋勞作組到我面前，說希望我協助她一起完成組裝。
當下其實驚慌又排拒，不是我不喜歡DIY，而是好幾年前我已買過兩組初階版袖珍屋玩過了，覺得此癮已了，現階段不該再衝動買來玩，怕消耗時間又佔空間。
原本想裝傻，鼓勵她先自己動手，但連個幾天回爸媽家，她一直關心我何時開始幫忙。瞧了一眼她起頭的屋子(有點慘烈)，又看到繁複的說明書，覺得不出手不行，索性帶回住所做。
忙碌的白日結束後，每晚播擠一點時間剪貼黏切，耐心跟意志力是必需的。用了點樣子出來後，潛藏的DIY癮頭就自己跑出來了...
第一次嘗試袖珍屋接電線，好險成功了。雖不完美，但成果還是覺得有成就感。
姐當時是衝動買了二組袖珍屋，一款是居家小屋，另一款是較複雜的咖啡館，剛好是我非常喜歡的風格。她留居家小屋，將咖啡館送我。
年輕時會夢想開一間咖啡館(發現很多女生年輕時都有這種幻想...)，工作幾年後便知道經營一間店不容易
喜歡的可能只是當下喝咖啡的閑情愜意，而現在擁有一間迷你咖啡館也很不錯

完成袖珍屋後，最有趣的事情之一，便是拍下幾可亂真的照片
在此紀錄分享

也簡單紀錄製作的過程圖

架高地板，接電線，感覺就像真實的裝潢，但是簡易版的
咖啡館這款接電燈最難的地方在於有三盞燈，會有6條電線，正負各3條
需要正負分開銜接，再接上另一組正負電線
電線很細，去塑膠管的時候，力道一但太大很可能把整條電線都用斷了

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書法家董陽孜女士與服裝設計師合作的 讀衣系列進入第三年
這次是在華山文創舉辦
來看一下簡介影片


也可點連結看一下去年的展覽
http://glasscat219.pixnet.net/blog/post/47624637

去年感覺有看到一些大膽創新的設計,像是結合電子燈光效果
也有符合實用穿著的設計
今年設計師比較回歸書法自的主體去延伸

設計師: 李迎軍

 

因為有訂閱蔣勳老師的粉絲頁
所以第一時間就看到有老師個展的消息
跑到藝廊『古公館』發現是一棟大樓裡的小展間
當時有好多看起來藝文界學術界的人在現場
我有點害羞地穿梭期間
作品簡而精，喜歡蔣老師的朋友適合去逛逛

只有拍一部分作品





這次展出的作品種類
有油畫 水墨山水 書法
有人像 大自然 抽象畫，禪意其間

巴西印花設計師Christopher Z. Pinto個展

因為和朋友參加草山玉溪的音樂會活動，就順便看了玉溪有蓉當期的展覽
美麗的花布掛滿了展場





官網介紹:
「我在日本進行博士研究時非常好奇著日本女性如何透過自己身體的語彙來對應她們所處的社會，無論她們選擇展露的形象是中性的、漂亮的、可愛的、嚇人的或是造作的...後來，我創造出一個以日本神道信仰為藍本的宛若女神的角色–Taniuba，她象徵著消費主義與虛榮，並照護著那些出入在澀谷逛街購物的女性們。Taniuba與她的居所Makie即為為此次展覽的主視覺，而在創造出Taniuba這角色後，我也進一步發展出以她為中心的神話。」

有點猶豫這篇文，應該歸在藝文性質的Blog，還是個人札記的Blog (不過可能都沒人看吧)

這小小感想的起因，源自於數個月前，工作量很大很繁忙，必須盯著電腦螢幕不停歇地用經驗值累積的美感，完成一個又一個設計案件。無論是否屬於自由發想的性質，都因為時間底線的壓力，變得像是只具有基本美感的工作機器。心情也頗煩悶，有時會聽音樂尋求舒緩，但一會兒時間好像又提不起勁。

某天我突然搜尋Taipei TED，透過一些激勵人心的18分鐘演講，讓我如機器般的工作模式，添加了一點心靈上的調和。當然並不是所有受邀者分享的內容都讓我同理共鳴，也有些講者說話的語氣調性，讓我聽的耳膜吃力。
某天偶然地聽到蔣勳演說的留18分鐘給自己，一個小小的插曲便延伸開始。


留十八分鐘給自己：蔣勳 TEDxTaipei

想先說，感到抱歉在前頭，因為我對蔣勳老師長時間以來，似乎都帶有一點刻板印象。
從青春時期記憶裡，我對這個名字，一直都和美術館展覽販售的導覽作者畫上等號，以前總不免心想，怎麼每次都是他寫導覽，是美學教育的壟斷嗎? 也不免認為他的解讀導覽，可能缺乏獨特個性的感觀，而像教科書般的標準答案。但我竟然從未好好認真聽過他語音導覽的聲音和內容，也不清楚他面容的模樣。

那天聽到他TED演說，開頭他朗讀一首他寫的詩，那聲音一下，我發現我的心整個安靜了下來。看到他的面容頭髮比我想像的蒼老些(都因為我以前不好好去認識人家)，相較於前面聽到的那些慷慨激昂演說，這段關於詩的18分鐘，像清淡的一杯水，初始覺得不重要，但其實觸碰到內心根源基本的一塊。


 

今年6月份邀約Mom去世貿參觀新藝術博覽會的展覽
這次其實有特地用手機記事本註記喜愛的藝術家名字
不過太巧地過了幾天手機就壞了，畫作和藝術家的資訊無從兜起
於是我也就自在地放照片欣賞不用多介紹了... :p

不過下面這位畫家一定有印象，因為是Mom之前學畫的老師的作品-姚遠
這次系列主題跟金魚有關，我蠻喜愛這系列的，有日本浮市繪的裝飾感，又有東方吉祥的圓滿感覺









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下面的作品，對，都不知道作者是誰了
所以就分享個人感覺
山峰的畫作，這個我不知怎麼解析歸類風格，但真的覺得受光面的顏色用的畫龍點睛

母親大人去植物園散步，順道去了國立台灣藝術教育館
回來便鼓勵我要去看『中韓國際美術交流展』
撥空去看，真的覺得很豐富很精采

只有特別拍一些喜歡的作品作紀錄
這個展覽的參與作家，幾乎都是在藝文學術界有些成就或是參展經驗豐富的人

 

↑這個畫作的特別之處，是作者結合國畫和素描的呈現
葉子閃著銀亮的效果



↑好寫意大膽的筆觸
現代感的水墨插畫

看到朋友去當代看展的照片，很感興趣，於是趁著假日馬上去參觀
Steve McCurr就是那位拍下經典照片-阿富汗的少女的攝影師
此個展用多元方式呈現展示攝影師的經典作品，和傳統攝影展很不一樣





擷取當代藝術館簡介的部分文字介紹:

麥柯里攝影感動人心，成名作《阿富汗少女》召喚人們加入義工去幫助難民，影響深遠。
麥氏跨越許多文化與世代，從攝影記者到以影像 說故事，從膠片到數位，不變的是他對人性本質行為之捕捉與呈現。
他說肖相：「要有情感，要說出其人特質，要不同而難忘，更要表現出人性的共相」。

本展以影像之取像(making picture)，成像(rendering image)及in/印象(innervating impression) 三階段為軸，設計包含12件裝置藝術的展覽空間，探求、解答並提出更多攝影藝術與哲學問題。



感覺這些攝影作品畫面都有很強烈的戲劇性張力
像寫實的劇照
暫停的畫面卻又不斷湧出光影 聲響 語言的感覺

 

附上這次展覽一些名言佳句:

● 對一切漠不關心是我們未來最大的危機。-珍古德

● 真正的環境保育者明白這世界並非祖先所給予，而是我們向後代子孫借來的。-John James Audubon.

● 給你愛的人高飛的翅，歸來的根以及留下來的理由。-達賴喇嘛

● 永遠讓人們在與我們相遇之後過得更好。擁抱受傷的弱者，親吻破碎的靈魂，友愛失落得人們，並關心那寂寞的眾生。

● 在愛裡，我們明白自己想成為怎樣的人；在戰爭裡，我們則發現自己是怎樣的人。-Kristin Hannah

● 勇氣的反面並非怯懦，而是盲從。-Rollo May

● 勇氣並非消除絕望，而是儘管絕望在側，依然有前進的能耐。-Rollo May
● 我們唯一該恐懼的是恐懼本身。-羅斯福



 


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